Sensible au souffle du vent et à l’iconographie classique, l’artiste imagine ici le linceul de la déesse de la beauté, comme pétrifié par le temps tout en conservant la mémoire charnelle du corps disparu.
Travail épidermique d’une grande finesse, la cire est modelée pour épouser la nervosité de la brise. Sur la poitrine, le drapé sculpté évoque le savoir-faire de la haute couture et donne ses lettres de noblesse à l’illusion d’une soie fluide. Un contraste saisissant s’opère entre l’extérieur — habillé d’une patine gris anthracite à l’oxyde d’argent laissant affleurer par endroits l’éclat brut du bronze — et l’intérieur de l’œuvre. L’or qui s’y reflète crée une chaleur enveloppante et dédouble l’intensité lumineuse du métal.
Au cœur de cette concavité dorée devinent à nouveau les formes généreuses et délicates de la déesse. L’œuvre joue ainsi avec la perception du spectateur, oscillant continuellement entre plein et vide, concavité et convexité. Débarrassée de tout détail superflu, APHRODITE incarne l’essence même de l’élégance contemporaine, fusionnant la sobriété des lignes et l’opulence des matières dans un dialogue d’une grande maîtrise.
